Η London Fashion Week SS27 ολοκληρώθηκε και, αν υπάρχει ένα συμπέρασμα που μπορούμε ήδη να κρατήσουμε, είναι ότι η επόμενη σεζόν δεν ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για την τελειότητα. Αντίθετα, θέλει ρούχα με χαρακτήρα, προσωπικότητα, αντιθέσεις και εκείνη την ελαφρώς ανατρεπτική διάθεση που το Λονδίνο γνωρίζει καλύτερα από οποιαδήποτε άλλη πρωτεύουσα της μόδας.
Από τη μεγάλη επιστροφή του McQueen στο Λονδίνο και το πολυαναμενόμενο ντεμπούτο του Christopher Kane στη Mulberry, μέχρι τις νέες προτάσεις των Simone Rocha, Erdem, Knwls και Burberry, οι συλλογές για την Άνοιξη/Καλοκαίρι 2027 έμοιαζαν να κινούνται ανάμεσα σε δύο κόσμους, το παρελθόν και το μέλλον, αλλά και την αυστηρότητα και τον αισθησιασμό.
Το tailoring χαλαρώνει αλλά δεν εξαφανίζεται
Τα κοστούμια παραμένουν, αλλά για τη SS27 χάνουν κάτι από την αυστηρότητά τους. Το tailoring γίνεται πιο αισθησιακό, περισσότερο προσωπικό και συχνά αποδομημένο.
Στον McQueen, ο Seán McGirr συνεργάστηκε με το ιστορικό Savile Row house Huntsman, επανεξετάζοντας το παραδοσιακό tailoring μέσα από τη σκοτεινή και επαναστατική αισθητική του οίκου. Στον Erdem, αντίστοιχα, η κομψότητα συναντούσε πιο ανδρόγυνες γραμμές, δημιουργώντας μια ενδιαφέρουσα ένταση ανάμεσα στο evening glamour και τη masculine αυστηρότητα.
Το μήνυμα για την επόμενη άνοιξη; Blazers που δεν χρειάζεται να δείχνουν corporate, tuxedo στοιχεία μέσα σε καθημερινά looks και tailoring που αφήνει χώρο στο σώμα και στην προσωπικότητα.
Underwear as outerwear, ξανά
Η lingerie αισθητική δεν εγκαταλείπει τις πασαρέλες. Αυτή τη φορά όμως, απομακρύνεται από το υπερβολικά polished boudoir look και αποκτά περισσότερο edge.
Στην Knwls, η θηλυκότητα εμφανίστηκε μέσα από layering και lingerie-inspired κομμάτια που έμοιαζαν σκόπιμα ατελή. Το αποτέλεσμα δεν ήταν τόσο «εσώρουχο ως ρούχο», όσο μια νέα προσέγγιση στο sensual dressing, δηλαδή διαφάνειες, λεπτές στρώσεις υφάσματος, κομμάτια που αγκαλιάζουν το σώμα και styling που μοιάζει σαν να δημιουργήθηκε χωρίς πολλή προσπάθεια.
Dark romance
Το Λονδίνο αγαπά τον ρομαντισμό του… λίγο σκοτεινό και η SS27 το επιβεβαίωσε. Η Simone Rocha στράφηκε στην ένταση και τη θεατρικότητα του Caravaggio, ενώ στον McQueen ο Seán McGirr έφερε κοντά νεοκλασικές και θρησκευτικές αναφορές με την κουλτούρα των rave και τη νυχτερινή ενέργεια του Λονδίνου.
Έτσι, το romantic dressing της επόμενης άνοιξης δεν σημαίνει απλώς floral φορέματα, σημαίνει διαφάνειες, δραματικές σιλουέτες, lingerie λεπτομέρειες, όγκους και μια ιδιαίτερη αισθητική.
Επιστροφή στις βρετανικές ρίζες
Ίσως η μεγαλύτερη τάση ολόκληρης της εβδομάδας ήταν η επιστροφή στις βρετανικές ρίζες. Ο Christopher Kane έκανε το ντεμπούτο του στη Mulberry με τη συλλογή «City, Town, Country», χρησιμοποιώντας την παράδοση του οίκου στο δέρμα και στοιχεία από εμβληματικές τσάντες, όπως η Bayswater, ως αφετηρία για μια πιο σύγχρονη γκαρνταρόμπα. Rugby shirts, διάφανα αδιάβροχα και νέα leather pieces έδωσαν στο κλασικό British style μια πιο παράξενη, Kane εκδοχή.
Στη Burberry, από την άλλη, ο Daniel Lee συνεργάστηκε με τη θρυλική textile designer Celia Birtwell, γνωστή για τα χαρακτηριστικά prints της από τη δεκαετία του ’60, φέρνοντας μια πιο χειροποίητη, bohemian αίσθηση στα βρετανικά codes του οίκου.
Trench coats, δέρμα, checks, rugby αναφορές και παραδοσιακά στοιχεία δεν επιστρέφουν λοιπόν ως retro νοσταλγία, επανασχεδιάζονται.
The messy girl effect
Το «τέλεια συντονισμένο» look αρχίζει να χάνει έδαφος απέναντι σε κάτι πολύ πιο ενδιαφέρον, το styling που μοιάζει προσωπικό. Layering, κομμάτια που φοριούνται με διαφορετικούς τρόπους, ασυνήθιστοι συνδυασμοί και μια ελαφρώς ατημέλητη αισθητική εμφανίζονται ως αντίδραση στην υπερβολικά επιμελημένη εικόνα των τελευταίων χρόνων.
Η Sól Hansdóttir, για παράδειγμα, παρουσίασε «hybrid garments» σχεδιασμένα ώστε να αλλάζουν χρήση και να ενσωματώνονται σε ήδη υπάρχουσες γκαρνταρόμπες, από backless boleros μέχρι sequined apron dresses. Είναι μια προσέγγιση που συνδέεται με το ανερχόμενο «messy girl» styling.
Preppy, αλλά με ανατροπή
Υπάρχει ακόμη ένα γνώριμο fashion mood που επέστρεψε στο Λονδίνο, το preppy. Μόνο που αυτή τη φορά δεν θυμίζει τόσο ιδιωτικό σχολείο όσο μια ντουλάπα τύπου «Gossip Girl» που πέρασε ένα βράδυ στο East London.
Πλεκτά, σχολικές αναφορές, θηλυκά separates και upper-class codes εμφανίστηκαν σε αρκετές συλλογές, αλλά συνδυάστηκαν με πιο παράδοξες αναλογίες και rebellious styling. Η Dazed εντόπισε αυτή την αισθητική σε designers όπως Oscar Ouyang, Gui Rosa και Simone Rocha, περιγράφοντάς την ως ένα από τα πιο χαρακτηριστικά κοινά στοιχεία της εβδομάδας.
Statement textures αντί για «ήσυχα» ρούχα
Μετά από αρκετές σεζόν όπου το quiet luxury έβαλε στο επίκεντρο τα ουδέτερα χρώματα και τις καθαρές επιφάνειες, το Λονδίνο δείχνει διάθεση για περισσότερη υφή.
Δέρμα που μεταμορφώνεται σε lace-like επιφάνειες, διαφάνειες, PVC, embellishments, prints και έντονες αντιθέσεις υλικών επαναφέρουν το ενδιαφέρον στην ίδια την κατασκευή του ρούχου. Ο Joshua Ewusie, για παράδειγμα, μετέτρεψε καθημερινά και ακόμη και kitsch υλικά σε περίτεχνες fashion επιφάνειες, χρησιμοποιώντας laser-cut leather και βαμμένο PVC.
Η πολυτέλεια της SS27, επομένως, ίσως να μην κρύβεται τόσο στο πόσο «ήσυχο» δείχνει ένα κομμάτι, αλλά στο πόσο ενδιαφέρον είναι όταν το κοιτάξεις από κοντά.
